優雅で魅惑的なダンス形式であるバレエには、何世紀にもわたる豊かな歴史と複数の文化があります。バレエの歴史的起源を理解することは、ダンサーにとっても愛好家にとっても同様に、現代のダンスのクラスにおけるバレエの進化と重要性を理解するために不可欠です。
ルネッサンス: バレエの誕生
バレエのルーツは、15 世紀から 16 世紀にかけて文化的、芸術的に栄えたイタリアのルネサンスに遡ります。貴族や王族が豪華な宮廷行事に娯楽を求めたのはこの時代であり、今日私たちが知っているバレエが形を作り始めたのもこの時代でした。
バレエの初期の形式は、宮廷娯楽の一部として誕生し、音楽、詩、ダンスを融合させて、贅沢と豪華さを称賛する精巧なスペクタクルを作り出しました。これらのパフォーマンスでは、豪華な衣装、複雑な振り付け、優雅な動きが特徴となることが多く、バレエが独特の芸術形式として出現する舞台が設定されました。
フランスの影響: 洗練と構造
バレエが進化し続けるにつれて、フランス王宮に新たな居場所を見つけ、そこで大幅な改良と形式化が行われました。ロイヤル・アカデミー・オブ・ダンスなどのプロのバレエ学校がフランスで設立され、芸術形式に不可欠なトレーニングとテクニックを正式なものとしたため、フランスのバレエへの影響は深い。
バレエの歴史の中で最も重要な人物の 1 人は、太陽王としても知られるルイ 14 世です。彼は芸術の熱心な後援者であり、自身も情熱的なダンサーでした。彼の後援のもと、バレエはさらなる構造化と成文化を獲得し、基礎的なバレエ技術の確立とバレエの動きと用語の標準化につながりました。
ロマンティックな時代: 演劇としてのバレエ
19 世紀のロマン派の時代、バレエは変革期を迎え、宮廷娯楽から本格的な演劇芸術形式へと移行しました。この時代には、次のような有名なバレエが登場しました。