インドで最も尊敬されている古典舞踊の 1 つであるバラタナティヤムは、古代の文献や論文から大きな影響を受けています。これらのテキストとバラタナティヤムの伝統的な実践との相互作用により、今日の豊かで活気に満ちたダンス形式が生まれました。
1. ナティア・シャストラ
聖者バーラタの作とされる『ナティア シャストラ』は、バーラタナティヤムの発展と実践に深い影響を与えた最も重要な古代インドの文書の 1 つです。音楽、ダンス、演劇を含むインドの舞台芸術の基礎と考えられています。このテキストでは、体の動き、ジェスチャー、顔の表情、感情など、ダンスのさまざまな側面について詳細な洞察が得られます。
2. シラッパディカラム
シラッパディカラムはタミル語の叙事詩であり、バラタナティヤムの伝統の中で特別な位置を占めています。この作品は、模範的な貞操を守る女性カンナギの物語を描いており、古代タミル社会におけるダンスと音楽を描いたことで知られています。このテキストは、バラタナティヤムの多くの作品や振り付けのインスピレーションの源として機能しました。
3. アビナヤ ダルパナ
ナンディケシュヴァラ著の『アビナヤ ダルパナ』は、バラタナティヤムを含むインドの古典舞踊形式におけるアビナヤ (表現的側面) の繊細さに特に特化した論文です。ジェスチャー、顔の表情、ボディランゲージを通じて感情を表現するニュアンスを詳しく掘り下げ、ダンサーに貴重な指針を提供します。
4. バラタのナティア・シャストラ
バラタの『ナティア・シャストラ』は、ダンス、演劇、音楽の原則と実践を概説した包括的で複雑な文書です。バラタナティヤムを定義する優雅な動きや表現力豊かな要素など、さまざまな種類のダンスのパフォーマンスに関する詳細な指示が提供されます。この古代の文書は、バラタナティヤムの美学と文法を形成する上で極めて重要な役割を果たしました。
5.サンギタ・ラトナカラ
サランガデーヴァによるサンスクリット語のテキスト『サンギタ ラトナカラ』には、音楽、ダンス、演劇に関する幅広いトピックが含まれています。リズム、メロディー、振り付けの複雑な関係に焦点を当て、バラタナティヤムに絡み合う音楽要素についての貴重な洞察を提供します。
これらの古典的なダンスのテキストは、バラタナティヤムの理論的枠組みに貢献しただけでなく、何世代ものダンサーに、ダンス形式に組み込まれた文化的および精神的な本質をより深く掘り下げるインスピレーションを与えてきました。世界中のダンスクラスやワークショップで、これらのテキストに含まれる知恵は、学生とバラタナティヤムの熟練実践者の両方を導き、インスピレーションを与え続けています。